Интервью с руководителем секции домбры гимназии №2
Секция домбры в гимназии №2 работает уже почти год. За это время она стала местом, где дети знакомятся с культурой казахского народа, учатся любить музыку и уважать традиции своего народа.

О том, как устроена работа кружка, о репертуаре, первых успехах и больших планах рассказала руководитель секции, учитель музыки и домбры Альфия Бибосынова.
– Расскажите о репертуаре вашей секции. Что играют дети?
– В репертуаре есть произведения разных жанров. Дети исполняют кюи таких великих казахских композиторов, как Курмангазы, Дины Нурпеисовой, Даулеткерея. Помимо этого, в программу входят произведения Ер Турана, Ерке Сылқым, Көрұғлы Адай. Всего ребята знакомы уже с более чем десятью композициями. Есть и русские народные песни – например, «Берёза», их мы разучиваем с младшей группой.
Репертуар подбирается под мероприятия. К патриотическим праздникам – Дню Республики и Дню независимости – разучиваем патриотические песни и кюи. К 8 Марта – более лирические произведения, например кюй Еркем-ай, написанный в честь женщин. Есть и народная песня «Жарқ етпес», которую дети исполняют с большим удовольствием.
– Как вы делите учеников на группы?
– У меня три группы. Младшая – это учащиеся начальных классов, которые только приходят и не умеют играть совсем. Средняя группа – примерно пятые-шестые классы. И старшая – ребята седьмого-восьмого классов, которых уже можно назвать настоящими профессионалами. Деление идёт и по возрасту, и по уровню игры: если ученик из средней группы хорошо прогрессирует, я перевожу его в старшую.
– С чего начинается обучение?
– Сначала проверяю слух и чувство ритма. Если у ребёнка есть музыкальные данные, записываю его в кружок. Если данных совсем нет – работать очень сложно.
Первое, чему учу, – это постановка. Постановка – это фундамент. Ребёнок должен правильно держать инструмент, правильно сидеть, правильно ставить стопы. Только потом переходим к технике: соединяем правую и левую руку. Правая рука работает по струнам – удары вверх и вниз, левая – по грифу. Всё это отрабатываем через упражнения и игры, чтобы детям было интересно, и они быстро схватывали материал.
– Есть ли уже результаты?
– Конечно, результаты видны. Один из моих учеников начинал с абсолютного нуля, и сейчас уже играет в средней группе, выступает с нами на концертах. У него открылось желание, есть способности, и я уверена, что он будет продолжать.
Был и первый серьёзный конкурсный успех: мы участвовали в городском соревновании между школами по игре на домбре. Нужно было исполнить кюй композиторов Костанайской области. Один из моих учеников сыграл собственный авторский кюй – и занял третье место. Это очень важный результат: ребёнок не просто играет, он уже сочиняет.
– Где ещё выступают ваши ученики, помимо школы?

– Мы регулярно участвуем во всех школьных мероприятиях. Нас также приглашают выступать в другие школы города – мы с удовольствием принимаем такие приглашения. До городских и областных площадок пока не добрались, но это наша цель на ближайшее будущее.
– Как ребята держатся на сцене?
– В самом начале, конечно, волнение было. Сейчас – нет. Они выходят уверенно, садятся, играют, встают, кланяются и уходят. Специально работаю над сценической уверенностью: ставлю ребят из средней группы рядом со старшими, чтобы они привыкали к ощущению ансамбля и зрительного зала. Главное – чтобы они чувствовали себя на сцене как дома.
– Чем школа обеспечивает секцию?
– Всем необходимым. Инструментов хватает, часть ребят играет на школьных домбрах, часть приносят свои. Есть национальные костюмы – три-четыре комплекта в разных стилях, которые меняем в зависимости от мероприятия. Обучение бесплатное. Занятия проводятся как на русском, так и на казахском языке – в зависимости от того, в каком классе обучается ребёнок.
– Каковы ваши ближайшие цели?
– Мы хотим выйти на городской и областной уровень – участвовать в концертах и конкурсах за пределами школы. В перспективе – республиканские соревнования. Я вижу потенциал у своих учеников и верю, что они к этому готовы.
Секция домбры в гимназии №2 – живой пример того, как в школе можно сохранять и передавать культурное наследие. Дети учатся не только играть на инструменте, но и понимать музыку, выступать перед публикой и гордиться своими корнями.
Алексей ЭНДРЕС,
фото Даниила САЕНКО